中国传统戏曲如何摆脱困境,获得新生

作为具有悠久历史的戏曲在中国历史舞台上扮演着重要的角色，在电子设备没有完全普及的年代，戏曲是人们休闲娱乐的方式之一。

而现在，中国戏曲的发展应该说是机遇与挑战并存的一个前景。那么我们究竟应该怎样去传承并弘扬中国戏曲呢？

第一，我们应该借助现在先进的媒体去大力传播中国戏曲。戏曲和它的文化特色这种东西要靠耳濡目染，而不是硬强加进人们的生活。

第二，让孩子从小接触和了解中国戏曲，因为要能看懂戏曲，首先是得懂戏曲。观众要欣赏一出戏，要明白剧情和人物，要听得清楚唱词，要明白演员虚实结合的动作台步等等。只有这样，才能逐渐地明白中国戏曲的魅力。

第三，可以让戏曲与一些电视剧，电影，综艺等巧妙结合去宣传戏曲。由于公众人物的带动，我想中国戏曲会更容易地得到认识和传承。像”鬓边不是海棠红”这部戏曲类电视剧，在播放期间取得了大量的浏览和好评。戏曲也要顺应潮流去创新，不能反反复复只歌唱原来的经典曲目，毕竟再好的戏曲也会有审美疲劳的一天。

第四，学习戏曲的人无论是以后的职业戏曲演员还是一时兴起的普通人，要发自内心地去了解中国戏曲的魅力和喜欢热爱中国戏曲，将中国戏曲当做工作或者学习之后的兴趣爱好。同时国家引导年轻人对戏曲的兴趣意识，达到弘扬戏曲文化知识，宣传戏曲文化意义的目的，为戏曲吸收新鲜的血液，促进其更好的发展。

总之，传统戏曲的发展离不开与时代接轨，也离不开现在的年轻人。

中国戏曲文化是中华传统文化的瑰宝，是中华五千年文化的代表之一，丰富了世界文化宝库。我们不应该让老祖宗传下来的东西随着时间消失，应当尽我们所能去保护他，了解他，传承他，弘扬他，而我国戏曲工作者也需要将戏曲和现在的新时代接轨，要提高创新能力，适应多元化的审美趣味等，让戏曲得到更好的传承与弘扬。